1988年上门服务，北京东谈主艺南下上海，献艺五部大戏，《茶室》压轴。时隔36年，北京东谈主艺再度驻演上海，这一次，《茶室》是头炮。
自从焦菊隐和夏淳导演、于是之主演的《茶室》在1958年首演，话剧《茶室》和北京东谈主艺成为一组无法切割的名词，在1949年以后的中国戏剧史里，找不到第二部作品大约领有《茶室》的地位——这是老舍的脚本和焦菊隐、于是之的献艺组成的，更有北京东谈主艺作为现代中国最高水准的话剧艺术创作中心的泰斗性作为加抓。
几年前，靠近孟京辉导演的《茶室》引发的山地风云，老舍的男儿舒济说了这么一句话："剧作家已逝，脚本不会改变了，但舞台在不绝连接地发展变化。"那时，她也露出了一些罕为东谈主知的细节："从1966年至2016年底，在《茶室》受到版权保护的50年里，老舍的家东谈主并莫得给北京东谈主艺‘唯一份’的授权。但是在那时期，莫得任何创作家个东谈主和团体冷漠要改编《茶室》。"即使在北京东谈主艺里面，林兆华导演取得"初代王利发"于是之的救济，在1999年重排了《茶室》，咫尺不雅众看到的"二代"王利发、常四爷、秦二爷皆是出自这一版，但这个献艺版几年后被封箱。2005年，林兆华带着这批主创描红式绝不走样地复排了1958年的首演版。从此，北京东谈主艺献艺的《茶室》献艺海报上，导演是不变的"焦菊隐、夏淳"。林兆华在他的自述《导演常人书》里写谈："《茶室》几十年照葫芦画瓢，这是中国特有的戏剧风光。"
《茶室》首演于今66年，在中国内地的舞台上，这个脚本只消5个献艺版，其中两个版原来自北京东谈主艺，其余三个版块出咫尺2016年之后。
于是之、蓝天野、郑榕、英若诚、黄宗洛这个声威的首演版，详情了"一部小《茶室》，半部中国话剧史"的地位，也障碍地让老舍的著述本和焦菊隐导演的献艺本重合了。这个版块在1958年一鸣惊东谈主，之后历经十多年风风雨雨，到1979年复原献艺，再创色泽，在1980年赴欧洲巡演七国，为时两个月。1988年，首演原班东谈主马的《茶室》在上海仍然炙手可热，但最早的异议也出咫尺那时，驳斥界有声息提问：《茶室》只消一种演法吗？1980年代的北京东谈主艺，有阿瑟米勒亲临执导《倾销员之死》，有更生代编剧何冀平原创《寰宇等一楼》，也有林兆华尝试的前锋小戏院《完全信号》，这么的创作环境让林兆华斗胆想象：要是焦菊隐先生还健在，他会保管1958年版吗？
1992年，年齿渐高的于是之洒泪告别"王利发"，林兆华难忘，老指点和我方"天天混一块儿"，两东谈主谈了好几年，"他叫我一定要重排《茶室》，我的条目是不按焦先生的排，他不敢招待"。于是之费神重重，从1958年到1992年，全中国除了北京东谈主艺，莫得一个剧团、莫得一个导演敢排练《茶室》。他和林兆华共计了有7年，直到1999年，时逢老舍生日100周年，于是之终于下定决心让林兆华作念"一版现代坚毅比拟强少量儿的《茶室》"。在排练中，林兆华把最大的压力给到"二代王利发"梁冠华，要求他"不成师法于是之""赋予扮装新的东西""进展老舍私有的玄色幽默"。1999版接受了老舍的文体脚本，而非焦菊隐删省、改定的献艺脚本。易立明再行揣测打算的舞好意思强调标志意味，以倾斜的茶室隐喻摇摇欲坠的旧期间。但这个版块莫得对老舍的脚本和1958年的献艺版作出任何结构性的变嫌，西西人躰艺术网林兆华只给我方打60分，原因就是"莫得作念出新东西，如故延续往常。"即即是这么的"微调版"，在公演后毁誉各半，到了2005年，为了挂念焦菊隐生日100周年，北京东谈主艺透彻追忆1958版。
2017年，《茶室》脚本发表50周年，导演李六乙为四川东谈主艺排练了四川版《茶室》，这个版块除了把京片子替换成四川话，实质上仍然沿用了焦菊隐版。同庚，后生导演王翀在北京的一所中学里排练了极为斗胆的《茶室2.0》，献艺的"舞台"是在教室里用课桌拼起来的，不雅世东谈主数被严格遣散，这部勇敢的后戏剧戏院作品只在很小的范围里被证据，五场献艺的不雅众共计55东谈主。这部戏莫得对老舍的文本作出变嫌，衣着治服的孩子们说着原作的台词，一初始，说话和环境是不配合的，但是跟着献艺不绝，老舍的文本好意思满方单合了校园社会的权利结构。舒济看了其中一场献艺，她高度认同这个版块，她看到原作写到的各类欺凌义正辞严地衍酿成现代校园暴力，由此逸想，访佛的献艺不错发生在工场厂房或企业办公区，《茶室》的文本并未辨别东谈主们的生活，它的鲜嫩的本质意旨值得被连接激励。
2019年10月，孟京辉因改编《茶室》身陷公论风暴，舒济抒发了她对孟京辉的救济，她认为他翻开了一扇莫得禁忌的门，让她感受到现代戏剧东谈主对老舍的温存，以及在国际视线下，老舍作品的改编还有很大的空间。但她也承认，在咫尺有限的《茶室》献艺版块里，她历久铭刻的还是焦菊隐版。
戏剧驳斥家林克欢也曾中肯地分析过为什么焦菊隐版"翻不了篇"，1958版有时在艺术竖立层面"不可寥落"，但是它在中国戏剧史、在中外戏剧疏浚史中有着不可绕过的地位。"焦菊隐煞费苦心，他在舞台上所展现出来的空间尽头有标志意旨，把一个期间、一群东谈主酿成了东谈主类的生涯处境，他让海外戏剧东谈主看到中国的本质方针戏剧能作念到这么跻峰造极。"此外，老舍超卓的说话智商耕种了全寰宇皆莫得的"中国式演剧"。以第一幕为例，几个遑急扮装其实只消两三句台词，确凿能让不雅众记取，演员在台上坐得住，不雅众不合计难熬，是以西方导演们看了北京东谈主艺的《茶室》会齰舌："看似满台群演，实质满台主角"。林克欢进一步书不宣意处所出，焦菊隐的视线与念念维形状，达到了老舍的高度，这是最难的。"老舍写《茶室》，他关于落日余光、对一个期间的没落、对被期间袪除的东谈主们，充满着恻隐，这是《茶室》里藏得最深的内涵。"
这一切让北京东谈主艺的《茶室》成了中国特有的戏剧风光，亦然寰球戏剧史中萧瑟的孤例。在川流不竭的舞台上，《茶室》叫停了时期，它宛如一枚时期胶囊，封存着王利发的期间、老舍的期间和焦菊隐的期间。同期，被四肢献艺容器的《茶室》，让演员荷载了轮回来回轮回的时期，看着梁冠华献艺的王利发，心力交瘁的王掌柜从暗影走向亮处，又最终留住一个萧疏的背影，在他的身上，老舍的文本打破不曾变化的舞台，打破时期樊篱，成为每个期间的常人物的寓言。
作家：柳青
文：柳青 图：剧院供图 剪辑：李婷 职守剪辑：邢晓芳
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